近期，《三體》再次成為科幻迷們的熱議話題，原因是改編自《三體》的舞臺劇即將在這個6月1日登陸上海文化廣場�？催^《三體》原著的三體迷們大概對小說中技術(shù)大爆炸，恢弘的宇宙場景不陌生，通過舞臺劇去呈現(xiàn)這樣一部史詩級的科幻巨作，顯然不易。不過制作方表示，由《盜墓筆記》舞臺劇原版人馬打造，原著劉慈欣監(jiān)制的《三體》舞臺劇，將應用全面超越國內(nèi)舞臺劇制作水準和體量、融合武術(shù)、魔術(shù)、雜技等一系列豐富的藝術(shù)表現(xiàn)形式，對小說劇情和人物進行高度細致化還原，并以最前沿的多媒體特技，帶觀眾走進三體中恢弘而氣勢磅礴的世界。

　　應用最前沿多媒體技術(shù) 全方位呈現(xiàn)科幻視聽盛宴

　　極為宏大、開闊的宇宙觀，使《三體》 小說富有“史詩”的氣質(zhì)。然而，如何在有限的舞臺空間呈現(xiàn)原著中的宏大感，卻是一項極大的挑戰(zhàn)。為了最高程度還原《三體》的恢弘場景和史詩氣質(zhì)，制作方在舞臺劇的打造過程中加入了3D Mapping、全息成像、VR技術(shù)、無人機等前沿酷炫科技，堪稱一場黑科技舞臺劇。

三體舞臺劇概念圖

　　例如，舞臺劇在還原伊文斯死前與葉文潔會面的場景的時候，用全息投影技術(shù)與真人演繹相結(jié)合的方式，淋漓盡致地體現(xiàn)出小說中“我愛你，與你何干”的反面——“毀滅你，與你何干?” 產(chǎn)生令人震撼的演出效果，仿若就像好萊塢大片如《星球大戰(zhàn)》、《鋼鐵俠》場景即視感。

　　而為了表現(xiàn)“三體游戲”世界和現(xiàn)實世界的切換的真實效果，制作方通過將3D Mapping技術(shù)與臺上金字塔裝置的結(jié)合，呈現(xiàn)進入游戲前后的環(huán)境快速轉(zhuǎn)變，做到突破舞臺空間的限制，不僅強化了后場投影的神級運用，且還將一個真實的三體世界呈現(xiàn)在觀眾面前。

　　此外，在表現(xiàn)三體人時，團隊通過創(chuàng)造性地運用紗幕投影技術(shù)，搭配舞臺上三個不同區(qū)域的投影，輔以余光投影技術(shù)、霧幕投影技術(shù)，將真人演繹與道具裝置虛實結(jié)合、舞臺特效與船型道具完美融合，達到視覺上的統(tǒng)一。

　　用舞臺劇呈現(xiàn)中國硬科幻扛鼎之作，是機遇也是挑戰(zhàn)

　　可以說，《三體》舞臺劇跟普通的“IP改編”有著很大不同。眾所周知，作為一部“硬科幻”小說，斬獲“雨果獎”的《三體》相對其它熱門IP而言，知識門檻比較高，改編成功與否將是一種很大的挑戰(zhàn)。

　　而在為數(shù)不少的鐵桿粉絲之外，舞臺劇要面對的更多是并沒有讀過、或者讀完原著大眾群體。因此，舞臺劇《三體》最終帶給觀眾的，將不僅僅是一場用一堆冷冰冰的機械所堆砌出來的創(chuàng)意秀，而是在保留原著核心理念、劇情主干的前提下對原著進行改編，盡可能把故事講得深入淺出，讓偏“硬”的科幻內(nèi)容在舞臺上找到較“軟”的著陸方式。讓每一個場景的展現(xiàn)、每一項技術(shù)的使用，都遵循著小說的描述與科學的實際，更好地展現(xiàn)復雜的人物鏈、情節(jié)線。

原畫：古箏行動

　　例如，小說中的“紅岸基地”和“巴拿馬運河上的輪船”是這次舞臺劇重點塑造的兩個場景。為了加劇矛盾沖突，劇組對原著中“古箏計劃”切割輪船的劇情作了更為戲劇化的改動。此外，舞臺劇還對伊文斯這個角色進行了大膽的深化，更深刻地表現(xiàn)了‘降臨派，會作出背叛地球的選擇的原因，他的命運也會跟小說中完全不同。

　　為了在“三體游戲”中更真實地呈現(xiàn)“無規(guī)律的恒亂紀元”，僅僅依靠人力操控無人機去模擬運行，自然很難實現(xiàn)他們在較小面積、較低高度舞臺上的“還原”。為此，制作方攜手太陽馬戲團，首次在國內(nèi)舞臺劇行業(yè)引入室內(nèi)無人機定位系統(tǒng)，精準操控兩架無人機，模擬智子在地球監(jiān)控與傳輸?shù)暮陚�場景，更利用被三個大型氦氣球包裹著的無人機，實現(xiàn)三日連珠、三體飛星等一系列看起來不可能完成的舞臺劇驚艷效果，讓“三體”能真正意義上實現(xiàn)360度無死角運轉(zhuǎn)。

　　細節(jié)上匠心獨用，現(xiàn)場感十足

　　導演劉方祺坦言，為了解決物理空間的局限問題，劇組動足了腦筋，用舞美設計、多媒體技術(shù)促就“驚異感”，并通過浸入式的視覺體驗強有力地將其和劇情扭結(jié)起來。將整場演出的影像成像空間，擴展到了整個劇院，將布景會一直延伸到觀眾的身旁、頭頂。

　　如小說中汪淼的眼前譎怪詭異的“幽靈倒計時”和“宇宙閃爍”也將被真實還原。劇場的空間及“幽靈倒計時”的設計將很好的呈現(xiàn)出了這種感覺，還有整個宇宙為汪淼閃爍如“神跡”顯現(xiàn)般的震懾，煙霧彌漫整個劇場，加上特殊的光源，讓煙霧在觀眾頭頂成像，觀眾仰望劇場上方，那一瞬間，周圍的整個世界變成了宇宙，余光投影技術(shù)的應用創(chuàng)造出的整片星空不斷閃爍的視覺場景，讓觀眾體驗到整個宇宙為自身閃爍的震撼。

　　通過這樣的空間設計，制作方希望能讓觀眾產(chǎn)生一種身處宇宙之中的、渺小的感覺。甚至還將通過“吊威亞”和其他技術(shù)，營造出全員失重的感覺。此外，制作方將運用“假定性”原理讓觀眾置身于人類向宇宙發(fā)出第一聲啼鳴的現(xiàn)場，用如此震撼的效果達到“觀眾在場”的舞臺劇最高追求。

　　這一切的設定，讓原本只在臺下靜靜欣賞的觀眾，從一個看客變成了一個身臨其境的參與者。讓觀眾更好地融入到舞臺劇的情節(jié)當中，同時營造一個集體化的觀影體驗，形成一種集體的移情和共鳴，即里芬斯塔爾所言的《意志的勝利》。3D在原有的觀劇基礎(chǔ)上，將每個觀眾直接與舞臺劇連接在一起，形成一個完美的觀劇閉環(huán)。

　　強強聯(lián)手，整合多方資源傾力打造業(yè)界良心舞臺劇

　　作為國內(nèi)首個運用好萊塢營銷模式打造的舞臺劇作品，這將是 《三體》 小說的首次視覺呈現(xiàn)，同時也是國內(nèi)真正意義上科幻題材的戲劇“試水”�！度�體》舞臺劇既有千萬資金投入制作保證舞臺劇作品的質(zhì)量，又積極跨界，整合多發(fā)資源，幫助成片呈現(xiàn)出同行的舞臺劇所無法呈現(xiàn)的質(zhì)感和專業(yè)性，令迄今為止的國產(chǎn)多媒體舞臺劇均無法望其項背。

　　在制作過程中聯(lián)手國內(nèi)高級時裝化街頭潮牌Reshake，重磅推出“三體”合作系列的服裝。該系列服裝將以三體科幻圖案為依托，選取適合Reshake風格的圖案，采用體現(xiàn)科幻感的黑白灰三色為主，融入Reshake的街頭藝術(shù)表現(xiàn)形式，實現(xiàn)神秘科幻與街頭時尚的完美碰撞。同時還將聯(lián)手開發(fā)出《三體》舞臺劇的其它周邊衍生品，配合線上線下的營銷互動，打造出全國呼聲最高、品牌影響力最廣的科幻舞臺劇品牌。此外，在時尚消費領(lǐng)域，主辦方還將攜手月星集團、馬克華菲、凱迪拉克展開合作。

　　據(jù)悉，2016年4月起，《三體》舞臺劇主辦方將聯(lián)合上海市科委走進科技園區(qū)，開展6-8場活動。借助特色展覽和文創(chuàng)匯等形式推進，預計直接覆蓋人群不低于50萬人次;2016年5月27日-30日，《三體》舞臺劇也將在上海市政府舉辦的科技節(jié)上受邀進行首秀表演。