回不去的曾經(jīng)
依舊耀眼的不夜城
全息投影技術(shù)呈現(xiàn)上海百年歷史人文
環(huán)境藝術(shù)新實景沉浸體驗秀《外灘尋夢·上海之歌》試演視頻 ▽
5月28日，上海新天安堂上演了一臺新實景沉浸體驗秀《外灘尋夢·上海之歌》，該劇由上海秀頤文化公司聯(lián)合上海易城股份、上海秀慈文化公司聯(lián)合打造，中國旅游演藝聯(lián)盟執(zhí)行主席、上海秀頤文化董事長梅洪擔任總導演，數(shù)虎圖像提供全劇舞美視覺設計制作。
演出利用全空間結(jié)構(gòu)投影技術(shù)，構(gòu)建一個多媒體的超現(xiàn)實體驗空間，餐飲+展演一體，演繹詮釋19世紀以來上海這座城市的歷史人文變遷。
演出場地新天安堂是一座擁有132年歷史積淀的教堂，400多平方米的展演空間，被設計成北演區(qū)(主舞臺)及東、西、南、地面演區(qū)的視覺影像空間。同時為適應多維空間的觀演體驗，觀眾可以360°旋轉(zhuǎn)座椅，以便更好的觀看演出。
劇情方面，《外灘尋夢·上海之歌》做了一個別致設計，通過一個逆生長的上海人老滬，穿越到19世紀后半葉至20世紀前半葉的上海，他出生于1840年，一開始就是一個老人模樣。經(jīng)歷19世紀列強入侵的血雨腥風、百年來上海灘涌現(xiàn)的一個個重要歷史人物，到日新月異的近現(xiàn)代飛速發(fā)展，老滬一邊如癡如醉穿越進入到上海的不同年代，而他的容貌也越來越年輕，直到演出最后第四部分“未來”，隨著一聲嬰孩的啼哭，上海在時代的年輪中依然飛速前行。
光芒四射的上海灘
整個演出環(huán)境以“時鐘”元素為核心設計，舞美視覺設計以時間齒輪的運動為形象基調(diào)，營造未來科技感空間，如置身全景科幻世界。多媒體視頻內(nèi)容呈現(xiàn)主要集中在可視墻面、北演區(qū)紗幕、東演區(qū)紗幕、西演區(qū)紗幕、南演區(qū)LED、地面LED六個主要部分。
整體舞臺空間效果圖
主舞臺開始是一面巨大的時鐘和帷幔，東西兩側(cè)的時間齒輪不斷轉(zhuǎn)動，影像向主舞臺延伸，視覺上形成“環(huán)形”空間，更具立體感和沉浸感。
舞美設計圖
更重要的是，不同視覺面的影像間彼此互動，讓觀眾更有代入感。在第二部分“20世紀初”，為展現(xiàn)一個鮮活的民國時代，劇情摘選上海灘的六位歷史人物以及與他們有關(guān)的人、事、物，北演區(qū)主舞臺設計為一場劇中劇，以情景舞臺劇的形式讓這六位人物依次登場亮相，而東區(qū)紗幕、西區(qū)紗幕和南區(qū)LED呈現(xiàn)大畫幅同時期的影像片，構(gòu)成一個巨大的影像資料陳列藝術(shù)館的形式。這種史料影像與舞臺劇表演結(jié)合的形式，在視覺空間中拼合成一幅完整的上海映像，身處其中的觀眾更能身臨其境感覺那時人、那時事。
主角老滬在虛空中穿越，與歷史對話，視覺設計凸顯虛幻感和未來感。如第一部分“19世紀”中不同身份的人物代表分別在東、西、南、北四面舞臺影像中出現(xiàn)，設計團隊結(jié)合每個人物背景設計相應影像，人物對望、影像蔓延流動，主角老滬在環(huán)形的沉浸式環(huán)境中穿插走動，講解劇情的同時推動情節(jié)發(fā)展，展現(xiàn)上海城市形象的演變。
百樂門熱鬧時景
紡織女工時景
勞工影像時景
視覺化語言的魅力在于加深記憶和強化感覺，《外灘尋夢·上海之歌》在數(shù)百年的上海歷史演變中擇選經(jīng)典歷史事件和人物，通過全息影像營造出的虛幻空間與實景影像、道具裝置融合，讓整個教堂仿佛一臺時光穿梭機，觀眾沉浸其中跟隨主角老滬一同穿越歷史，被時光之輪推著前行，在超現(xiàn)實觀演體驗中領(lǐng)略上海這座城市的超時代魅力。
時鐘元素設計
《外灘尋夢·上海之歌》的創(chuàng)新之處，不只是一場高科技的旅游演出，該劇在新天安堂進行演出，選擇一個小角色，從一個小的切面來梳理上海的百年時光，呈現(xiàn)上海這座城市的歷史變遷。同時融入多媒體視覺設計讓環(huán)境更逼真，更具代入感。
演出間隙設計有專門用餐環(huán)節(jié)，情景演出與桌面投影和美食結(jié)合，創(chuàng)新文旅演藝形式。
該劇總導演、中國旅游演藝聯(lián)盟執(zhí)行主席梅洪表示，“通過場地的多功能和多業(yè)態(tài)，創(chuàng)造兼收并蓄的綜合價值”才是主要的。圍繞外灘這一最具地標特色的區(qū)域，“我們將陸續(xù)打造白天版的《外灘往事》、中餐和晚餐版的《外灘盛宴》、夜間版的《外灘秀色》，同時還將在周末與上海電影譯制片廠等機構(gòu)合作，將上海最具品牌價值的項目植入到外灘的文創(chuàng)主題項目中�！�
